Centre culturel Houdremont - La Courneuve

Saison 18/19

Ville de La Courneuve

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des gens qui dansent

petite histoire des quantités négligeables Pièce à danser pour cinq hommes : deux danseurs et trois acrobates auxquels on aurait abandonné un dictaphone et un micro, pour qu’ils portent la langue exclamative de l’acrobatie le verbe haut sur le devant de la scène. Il y est question de désir de communauté et d’envie d’être seul, de chair et de sueur comme composantes à la condition de l’acrobate. Le chorégraphe et interprète fidèle d’Alain Platel, Mathieu Desseigne-Ravel a choisi la danse et l’acrobatie pour opposer le poids du corps et la légèreté des mots à la gravité des choses. Avec cette création, il met en corps ses idées de résistance et en jeu les mots pour y parvenir.

sam 26 jan 19h

à partir de 10 ans
durée 1h

Naïf Production
à l’initiative du projet Mathieu Desseigne-Ravel
accompagnateurs du projet Sylvain Bouillet et Lucien Reynès
création et interprètes Lucien Reynes, Andres Labarca, Nacim Battou, Clotaire Fouchereau et Julien Gros
collaboration artistique Michel Schweizer

En mouvement#1, sportives et sportifs de haut niveau ont participé à des ateliers avec les artistes de Naïf production. Amateurs de crossfits, de tir à l’arc, de boxe et de football américain se jouent ici de l’usage des corps entre cirque, danse et sport.

Illustration

Partenaires

Mentions légales

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Directeur de la publication :
Gilles Poux, maire de La Courneuve.

Création du site :
© 2018 Comtown Productions

Conception du principe graphique
Malte Martin, atelier graphique
avec Axelle Hajduk

Productions

Halka

création lumière Laure Andurand
régie lumière Laure Andurand / Cécile Hérault
création musicale Xavier Collet
régie son Edouard Heneman / Anthony Biscarat / Joël Abriac
costumes Ayda Diouri
production et diffusion Jean-François Pyka
administration & développement Pauline Horteur
direction du Groupe Acrobatique de Tanger Sanae El Kamouni
production association Halka (Paris - France)
crédit photo Richard Haughton
crédit photo Richard Haughton
coproduction l’association Scènes du Maroc (Tanger - Maroc), la Biennale de la danse de Lyon 2016, CIRCa – Auch - Gers, Midi-Pyrénées PNC, la Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie - La Brèche à Cherbourg – le Cirque Théâtre d’Elbeuf, Bonlieu, scène nationale d’Annecy, Agora, PNC de Boulazac-Aquitaine, C.N.C.D.C. Châteauvallon - Scène Nationale, Archaos, PNC Méditerranée, le Château Rouge, scène conventionnée, Annemasse et San Sebastian 2016, Capitale Européenne de la Culture

Avec le soutien de la DRAC d’Ile-de-France (DRAC) et de l’ADAMI, de la Fondation BNP-Paribas, la Fondation BMCI, le Ministère de la Culture du Maroc, la Délégation Provinciale de la Culture à Tanger et l’Institut Français de Tanger.

Nuagemot

production Houdremont – Scène Conventionnée La Courneuve, Agrafmobile

Avec le soutien de la ville de La Courneuve, du département de la Seine-Saint Denis et du DICREAM.


Objets à Gravité Modifiée

création lumière Franz Laimé
costumière Amélie Gagnot
construction décor Pierre Lenczner
régisseuse générale Nolwenn Kerlo
technicien plateau Nicolas David
construction et automatisation propulseur de balles Elèves du lycée Monge à Savigny (91)
construction de la yourte Yourte Contemporaine
construction plateau Compagnie Plein  d’Air
conception graphique et dessins Silène Clarté
crédit photo Philippe Deutsch

As heavy as it goes

concept d'éclairage Kris Van Oudenhove
technique Rinus Samyn et Kris Van Oudenhove
photos
Milan Szypura
costumes Lorelinde Hoet
crédit photo Geert Roels

résidences le Centre Flamand des Arts du Cirque, Theater op de Markt-Dommelhof, Latitude 50 Pôle Arts du Cirque et de la Rue, Subtopia, Mirabilia, l’Espace périphérique, La Cascade PNC, L’essieu du Batut, PERPLX festival, MiramirO, le Centre d’Art Vooruit et l’Atelier Blanchefosse

Bled Runner

lumières Pascal Noël
son Christophe Sechet
vidéo Quentin Vigier
dessin à la plume et aquarelle
Slimane
régie Frédéric Warnant & Manu Laborde
costumes Eymeric François

crédits photo Denis Rouvre / Christophe Vootz / Charlotte Spillemaecker

Avec le soutien de L’Espace des Arts – Scène Nationale Chalon-sur-Saône, Le Pôle Culturel d’Alfortville, Le Théâtre Armande Béjart d’Asnières sur Seine, La MCNA de Never.

Un spectacle France Inter.

La Mécanique des ombres

crédit photo Elian Bachini
production, administration Aurélie Chopin
coproductions Théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine, la MC93 de Bobigny, l’Espace Périphérique, La Mairie de Paris, le Parc de la Villette, le Centquatre-Paris, l’Agora, la Cité Internationale de la Danse de Montpellier et du CDCN Les Hivernales à Avignon, la DRAC PACA, la région PACA, le Conseil Départemental du Val de Marne et de la SPEDIDAM

Ring

création costumes Anaïs Clarté
création lumière Jérémie Cusenier
création musique Frédéric Marolleau
construction plateforme Vincent Gadras
machinerie Stephan Duve
régisseur plateau Nicolas Julliand
production/diffusion Camille Talva
administration Jean-Michel Talva

coproduction et accueil en résidence PNC Cirque Théâtre d’Elbeuf - Normandie ; Le Manège - Scène nationale de Reims, PRC des Pays de la Loire, Houdremont - Scène conventionnée La Courneuve, Les Passerelles - Scène de Paris-Vallée de la Marne - Pontault-Combault, Transversales - Scène conventionnée Cirque de Verdun, Le Plus Petit Cirque du Monde - Centre des Arts du Cirque et des Cultures Emergentes - Bagneux, PNC en préfiguration de Châlons-en-Champagne et avec le soutien de la DGCA, dans le cadre de la commission nationale, du Collège des Arts du Cirque, du MCC, de la DRAC Grand Est Région Grand Est, le Département de la Marne et du Département de Seine Saint-Denis.

A2pas2laporte

production Compagnie Label brut
conception et interprétation Laurent Fraunié
scénographie Grégoire Faucheux
création lumière Sylvain Séchet
son et recherche musicale Laurent Fraunié et Xavier Trouble
regard chorégraphique Aurélien Desclozeaux (Djab)
régie plateau et manipulation Xavier Trouble
regard extérieur Harry Holtzman et Babette Masson
régie Julien Cocquet
crédit photo Pierre Grosbois
coproductions Le Carré, Scène nationale - Centre d’art contemporain du Pays de ChâteaGontier, Réseau des scènes jeune public de la Sarthe, Le Grand T, Théâtre de Loire-Atlantique, Nantes, Le Théâtre des 3 Chênes, Saison culturelle, Pays de Loiron, Très Tôt Théâtre, Scène conventionnée jeunes publics à Quimper

Spring

conception lumière Guy Hoare
administration Marina Arranz, Rae Boswell, George Warren, Anne-Agathe Prin
coproductions Cambridge Junction (GB), London International Mime Festival (GB) et la Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie - La Brèche à Cherbourg – Cirque-Théâtre d’Elbeuf

partenaires Arts Depot (GB), Dance East (GB), Theater op de Markt, Dommelhof (B) et avec le soutien du Arts Council England
crédit photo Martin McLachlan

Le Bal de l’Afrique Enchantée

crédit photo Denis Rion, Julien Borel, Soro Solo

Avec le soutien de la SPEDIDAM.

Cendrillon

production Compagnie Le Temps est Incertain mais on joue quand même !
de Joël Pommerat
mise en scène Camille de La Guillonnière
création lumière Julie Duquenoÿ
avec Chloé Chazé, Frédéric Lapinsonnière, Aude Pons, Lise Quet, Mathieu Ricard, Clément Séjourné
régie lumière Johanna Boyer-Dilolo
crédit photo Pascal Riondy
coproductions ADAMI, SPEDIDAM, Château du Plessis Macé et l’EPCC Anjou Théâtre et du Théâtre Gérard Philipe, centre dramatique national de Saint-Denis

Valhalla

production Petri Dish / I.S.E. asbl
création lumière Philippe Baste
création vidéo et technologie Tonin Bruneton
direction technique et création son Cristian Gutierrez
creation lumière Philippe Baste
creation son Cristian Gutierrez
technique Tonin Bruneton / Cristian Gutierrez / Camille Rolovic
construction de décor ASBL Devenirs - Latitude 50°, Petri Dish
Remerciement à Janne et Mia Nilsson.

coproductions Le Groupe des 20 Théâtres en Île-de-France, le Théâtre de la Balsamine, le Theater Op De Markt – Dommelhof et le Centre Culturel du Brabant Wallon.
avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles, service du cirque, le Kulturradet - Swedish Arts Council et le Konstnärsnämnden - the Swedish Arts Grants Committee
partenaires le Circuscentrum, le Théâtre Marni, le Cirkus Cirkör, Wolubilis, Latitude 50°, l’Espace Catastrophe - Centre International de Création des Arts du Cirque, Subtopia, Dansenshus,
Décor réalisé (en partie) par l’ATELIER, une formation à la réalisation de décors (devenirs.be - latitude50.be)
crédit photo Petri Dish

Des gens qui dansent

production Naïf Production
collaboration artistique Michel Schweizer
composition sonore Christophe Ruetsch
création lumière Pauline Guyonnet
administration et développement Aurélie Chopin et Caroline Navarre
crédit photo Sylvain Bouillet

coproduction Montpellier Danse dans le cadre d’une résidence de création à l’Agora, cité internationale de la danse de Montpellier, le Théâtre National de Chaillot, CDCN - les Hivernales - Avignon, Houdremont - Scène conventionnée La Courneuve, le Théâtre Jean Vilar - Vitry-sur-Seine, CDCN - le Pacifique - Grenoble, CCN de Rilleux-La Pape, direction Yuval Pick dans le cadre de l’accueil studio, PNC La Verrerie - Alès, le PNC Circa - Auch, le Ballet de l’Opéra national du Rhin – CCN - Mulhouse dans le cadre du dispositif Accueil Studio 2018 et le Théâtre d’Arles, scène conventionnée art et création -nouvelles écritures, pôle régional de développement culturel.

Avec le soutien de la DRAC PACA et du CDCN de Toulouse dans le cadre d’un accueil en résidence technique.

Monsieur O

production compagnie Caktus
crédit photo J F Valentin, Valentine Brune

Bachar Mar Khalifé
production 3 POM PROD
régie Coline Passeron
son Clément Marie
crédit photo Clement Legrand

Noire

régie générale, création lumière Laurence Magnée
création sonore Fred Costa
collaboration dispositif vidéo Sébastien Sidaner
construction Max Potiron
stagiaire en dramaturgie Pauline Allier-Carolo
administratrice de production Gwendoline Langlois
production La Concordance des Temps / collectif F71
crédit photo Collectif F 71

partenaires Théâtre des Quartiers d’Ivry - CDN du Val de Marne, Le Collectif 12 - Mantes-la-Jolie, Anis Gras, Le Lieu de l’Autre - Arcueil, Théâtre Paul Éluard à Choisy Le Roi, scène conventionnée pour la diversité linguistique, L’Espace Périphérique, Mairie de Paris - Parc de la Villette, Théâtre Ouvert - Centre National des Dramaturgies Contemporaines, La Maison des Métallos - Paris.

Avec le soutien du Tas de Sable – Ches Panses Vertes, Pôle des arts de la marionnette, missionné par le Ministère de la Culture et de la Communication au titre du compagnonnage marionnette, de la Région Île de France au titre de la Permanence Artistique et Culturelle, du Conseil Général de la Seine-St-Denis, MICACO, Dispositif « La Culture et l’Art au Collège », du Conseil Départemental des Yvelines, Projet d’éducation artistique et culturelle, de la DRAC Ile-de-France dans le cadre de l’aide à la production dramatique et du Conseil Départemental du Val-de-Marne au titre de l’aide au fonctionnement (en cours).
Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National et de l’Ecole supérieure de Théâtre Bordeaux – Aquitaine.
Avec le soutien de la SPEDIDAM dans le cadre de l’aide à la création et à la diffusion.

Le texte de l’adaptation de Noire est lauréat de l’Aide à la Création d’ARTCENA, en catégorie dramaturgies plurielles.

Home

crédit photo T-mon
coproductions Espace 1789, Etoile du Nord, scène conventionnée pour la danse.

Avec le soutien d’Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France - La Villette), d’Houdremont, scène conventionnée de la Courneuve, du CDCN l’Echangeur, de La Place, centre culturel hip hop.

Les Falaisiens

régie générale Cyril Monteil
régie plateau Flavien Renaudon
création sonore Fanny Thollot
attaché de production Pierre Compayré
crédit photo Vincent Fillon
coproductions manquantes

Papanosh, Roy Nathanson et Napoleon Maddox
crédit photo Jean-Baptiste Millot

Longueur d’ondes

collaboration artistique Guillaume Gilliet
scénographie Cerise Guyon
lumière Jean-Yves Courcoux
son Mélanie Péclat
costumes Sarah Bartesaghi-Gallo
régie générale et son Thomas Clément
administration, diffusion, production Anaïs Arnaud
attachée de presse Nicole Czarniak
crédit photo Jean-Marc Lobé, Théâtre de Sartrouville
coproduction Théâtre de Sartrouville et des Yvelines – Centre dramatique national, le Studio-Théâtre de Vitry, Théâtre Olympia - CDN Tours avec le soutien du T2G - Théâtre de Gennevilliers - CDN et de la SPEDIDAM

Cactus

crédit photo Cécile Fraysse

Avec le soutien du programme de résidence HISSE ET HO du Département de Seine Saint Denis et du Théâtre de Magnanville, La Métive Moutier d'Ahun, Ville de Morsang sur Orge, Pépite Pôle d'accompagnement à la création jeune public à Villiers le Bel, Point Éphémère Paris.

Cendrillon, compagnie Le Temps est incertain mais on joue quand même !

Sandra aka Cendrillon s’est fait la promesse de penser continuellement à sa mère pour empêcher que celle-ci ne meure vraiment, tout du moins dans son esprit. Son père, lui, entend bien se remarier pour pousser son chagrin dans l’oubli. Tape à l’oeil, flanquée de la nouvelle épouse et de deux sœurs insupportables, la belle-famille, qui débarque pense plus aux portables derniers cris, aux ongles vernis et au bal du samedi soir qu’à accompagner une enfant dans son deuil. À partir du texte de Joël Pommerat, cette réinvention déjantée du conte de Cendrillon interroge les failles de la famille moderne.

 

sam 15 décembre 19h

dès 9 ans

durée 1h40

Cirque

  • nuit ouverte

    ouverture de saison
    nuit ouverte + infos

    sam 6 oct 18h30 & 20h15

    la nuit est à vous

  • jour de jongle

    les Frères Kazamaroff
    & Circus Katoen
    Illustration: jour de jongle + infos

    sam 13 oct
    17h30 & 19h

    jonglage & lancés

  • ring

    compagnie Kiaï
    Illustration: ring + infos

    sam 17 nov
    19h

    cirque par K.O.

  • spring

    compagnie
    Gandini Juggling
    Illustration: spring + infos

    ven 30 nov
    20h30

    ballet de corps et d’objets

  • valhalla

    compagnie
    Petri Dish
    Illustration: valhalla + infos

    dim 20 jan 16h &
    lun 21 jan 10h + 14h30

    mutinerie de cirque

  • monsieur O

    Sylvain Julien
    Illustration: monsieur O + infos

    jeu 31 jan
    10h + 14h30

    jonglage qui ne tourne pas rond

  • les falaisiens

    Illustration: Les falaisiens + infos

    sam 23 mars
    19h

    cirque total

  • Rencontre
    des Jonglages

    Illustration: Festival Rencontre des Jonglages + infos

    4 avril
    > 5 mai

    festival 12e !

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nuit ouverte

la nuit est à vous : de la performance graphique de Malte Martin à la virtuosité sans frontière du Groupe acrobatique de Tanger, c’est une saison ouverte au monde et à ses états que nous vous invitons à lancer.

halka
Groupe acrobatique de Tanger

L’art de la halka est au Maroc le lieu du rire en plein air et du plaisir théâtral transdisciplinaire. Les quatorze artistes du Groupe acrobatique de Tanger ont déjà expérimenté le bitume de la Courneuve pour l’ouverture de la friche industrielle Babcock en 2016. Ils reviennent cette fois sur la Place de la Fraternité avec cette même liberté acrobatique qui leur fait traverser les frontières. Portés aériens, pyramides à trois, énergie soufi, le Groupe acrobatique de Tanger pratique le cirque comme art de vivre.

nuagemot
Atelier Agrafmobile - Malte Martin et Cédric Andrzejczak

Après avoir illustré Le voyage des mots à travers les langues et la ville, Malte Martin, artiste associé à Houdremont, défie les lois de la gravité et crée une œuvre hors norme à partir du monument architectural du grand ensemble des 4000 Sud. Chaque habitant est invité à livrer ses secrets susurrés, des mots intimes chuchotés à la tombée de la nuit. Dans un langage réinventé par ceux qui l’habitent, la barre des 4000 SUD nous dessine une poétique lumineuse à faire pâlir la Lune.

sam 6 oct
18h30 Halka
20h15 Nuagemot

gratuit
à partir de 6 ans
place de la Fraternité

Halka

création collective Groupe acrobatique de Tanger
interprètes Najwa Aarras, Mohamed Takel, Amal Hammich, Mohammed Hammich, Mustapha Aït Ouarakmane, Adel Châaban, Mohammed Achraf Châaban, Mhand Hamdan, Abdelaziz El Haddad, Samir Lâaroussi, Younes Yemlahi, Ouahib Hammich, Hamza Naceri, Hammad Benjkiri
collaborations artistiques et acrobatiques Abdeliazide Senhadji, Airelle Caen, Boutaina el Fekkak et Nordine Allal
collaboration en acrobatie marocaine Mohammed Hammich (le père)

Nuagemot

création Atelier Agrafmobile - Malte Martin et Cédric Andrzejczak
conception et développement Xavier Boissaries – Association ORBE

A l’occasion de la Nuit blanche, le festival Maad in 93 et le rendez-vous En mouvement#1

Illustration : nuit ouverte

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jour de jongle

Jolie yourte plantée au milieu de la Place de la Fraternité et sacs en toile de jute à manipuler jusqu’à plus soif, ce samedi vous propose deux spectacles dehors dedans.

objets à gravité modifiée

Jonglage itinérant Une yourte nomade, un jongleur artisan, un musicien et tout un bric à brac d’Objets à Gravité Modifiée. Des balles qui flottent, des équilibres et déséquilibres, des matériaux newtoniens, des roues de l’infini, de la chimie, de la physique et un peu de pataphysique aussi. Objets à Gravité Modifiée est un voyage de proximité sans détour, où tout est à vue sans tricherie apparente.

as heavy as it goes

Lancer à l’épreuve Organiser, désorganiser, porter et faire tomber, entasser, piétiner. Autant de manières et de jeux pour les deux artistes de Circus Katoen qui s’amusent à manipuler 18 sacs plutôt balèzes ! Se lançant un défi de cirque, ils jouent avec l’équilibre des corps et de sacs pour réinventer le jeu de la gravité. Tant que ça tient, rien n’est joué.

sam 13 oct
17h30 : Objets à Gravité Modifiée
19h : As Heavy as It Goes

Objets à Gravité Modifiée
Les Frères Kazamaroff

auteur Gérard Clarté
interprètes Gérard Clarté et Sébastien Clément
création musicale Sébastien Clément
chorégraphe Dounia Marie Jabbori

As heavy as it goes
Circus Katoen

auteurs et interprètes Willem Balduyck et Sophie van der Vuurst de Vries
coach artistique Geert Belpaeme & Sebastian Kahn
soutien physique Kitt Johnson

Deux représentations scolaires d’OGM en bonus : ven 12 oct à 10h & 14h30

Illustration : jour de joongle

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ring

cirque par K.O. Esquive, défense, feinte et garde: la contre-attaque de la compagnie Kiaï peut commencer. Construit comme une mise en abîme du cercle collectif, roue cyr, roue allemande augmentée et trampolines mobiles offrent aux artistes un terrain de jeu sans limite. Le pouls s’accélère, les trampolines virevoltent et les corps s’éprouvent. Le cirque est un art du combat et une parade imparable pour rester debout au quotidien.

sam 17 nov 19h

dès 8 ans
50 min

compagnie kiaï
de et avec Cyrille Musy, Andrès Labarca, Juan Ignacio Tula et Clotaire Fouchereau
mise en scène Cyrille Musy
complicité artistique Sylvain Décure
scénographie Bénédicte Jolys

dès 18h, la compagnie Baro d’evel vous convie à une Escapade

Illustration : ring

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spring

ballet de corps et d’objets Quand les apparats du jonglage rencontrent les atours de la danse contemporaine, il en résulte un savant mélange d’élégance et de candeur. Le lancer d’anneaux des cinq jongleurs réplique aux pas feutrés des quatre danseurs sur une musique electro-baroque. Enveloppés dans une lumière cinématographique, les artistes composent un dialogue des esthétiques proche du nombre d’or. Sean Gandini et Alexander Whitley signent en cadence un ballet visuel spectaculaire.

ven 30 nov 20h30

durée 1h
dès 8 ans

Compagnie Gandini Juggling
direction artistique et mise en scène Sean Gandini
dramaturgie Charlotte Westerna
chorégraphie Alexander Whitley
jongleurs Dominik Harant, Kati Ylä-Hokkala, Kim Huynh, Liza van Brakel, Tristan Curty
danseurs Erin O’Toole, Leon Poulton, Tia Hockey, Yu-Hsien Wu

Illustration : nuit ouverte

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valhalla

mutinerie de cirque Un mât fiché dans le plancher et un millier de petites boîtes de conserve annoncent que ce monde de cirque qui s’ouvre à nous sera chahuteur et chahuté. Dans une ambiance d’ironique fin du monde, six personnages, capitaine et camarades, tentent de relever le navire. Jeux de pouvoir, révoltes et envie de démocratie s’impriment dans le langage acrobatique et enlevé des protagonistes. La proue devient balancier tyrannique ; l’envolée sur mât chinois et la traversée des voiles aériennes autant d’échappatoires à la rixe. Un cirque qui pourrait bien devenir mythique.

dim 20 jan 16h
lun 21 jan à 10h et 14h30

à partir de 8 ans
salle Jacques Brel à Pantin
durée 1h

Compagnie Petri Dish
porteur de projet, mise en scène et dramaturgie Sara Lemaire
porteur de projet, interprète et mise en scène Anna Nilsson
interprètes Joris Baltz, Thomas Dechaufour, Viola Baroncelli, Carlo Massari, Jef Stevens
Lauréat de l’appel à projet 2017 du Groupe des 20 Théâtre en Ile-de-France

Illustration : valhalla

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monsieur O

jonglage qui ne tourne pas rond Monsieur Ô est un petit bonhomme sec à l'énergie débordante, qui se débat avec ses cerceaux rouges qui partent dans tous les sens. Tantôt coach de ces objets facétieux, tantôt confident de leurs fantaisies, Monsieur O tente de faire tourner le monde rond pour tromper son ennui. Sylvain Julien fait alors de la pratique du hula hoop des cours de récréations, un véritable art du jonglage joyeux et dansé.

jeu 31 jan 10h & 14h30
mar 29, mer 30 jan en tournées dans les écoles et les centres de loisirs

à Houdremont
à partir de 5 ans
30 mn

de et par Sylvain Julien
mise en scène Fleur Sulmont

Illustration : nuit ouverte

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les falaisiens

cirque total Et si le spectacle était le cheminement qui nous emmène vers la création ? Et si on renversait les codes du spectacle vivant? Noir et blanc, équilibre et déséquilibre, voix, corps, mots, oiseaux et chevaux/animaux composent la matière de cirque de la compagnie Baro d’Evel. Les falaisiens est une brèche que nous vous proposons d’emprunter. C’est alors tout le théâtre qui devient territoire d’expérimentations, livré aux rythmes, aux rumeurs graphiques et à la dramaturgie animale de Baro d’Evel et de sa tribu singulière.

sam 23 mars 19h

à partir de 10 ans
durée 1h

mise en scène Camille Decourtye et Blaï Mateu Trias
interprètes Noëmie Bouissou, Camille Decourtye, Claire Lamothe, Blaï Mateu Trias, Oriol Pla, Marti Soler Gimbernat, Julian Sicard (distribution en cours)

En mouvement#3, des habitants de la Courneuve et de Bobigny sont invités à expérimenter ce laboratoire artistique à ciel ouvert tout au long de la saison.

Illustration : nuit ouverte

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Rencontre des Jonglages

festival 12e ! La Rencontre des Jonglages s’immisce pour sa douzième édition dans toute l’Île-de-France pendant un mois et réinvente la pratique du jonglage sous toutes ces formes : un festival unique en Europe, aux propositions aussi exigeantes que variées. Artiste associé, Johan Swartvagher texture le festival, où nous accueillons des personnalités du jonglage tels que Jérôme Thomas, Jay Gilligan, Eric Longequel, Les frères Kazamaroffs, Stephan Sing ou encore l’américain virtuose Wes Peden.

4 avril > 5 mai
12e édition

ven 12, sam 13, dim 14 avril
à Houdremont

11 partenaires d’Ile-de-France
Cœur de festival à La Courneuve
rendez-vous sur festival.maisondesjonglages.fr

la maison des jonglages
programmation dévoilée fin 2018

Illustration : rencontre des jonglages

Danse

  • instantanés

    Illustration: instantanés + infos

    lun 12 nov 13h &
    mer 14 nov 13h + 16h

    la mécanique des ombres & whales

  • des gens qui dansent

    Naïf Production
    Illustration: des gens qui dansent + infos

    sam 26 jan 19h

    petite histoire des quantités négligeables

  • place en mouvement

    Illustration: Place en Mouvement + infos

    sam 25 mai 16h

    electro & break time

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instantanés

la mécanique des ombres
Comme des enfants esquissant leurs premiers pas, les trois silhouettes encapuchonnées se tendent, se tordent, s’élèvent, tombent, se relèvent et s’entraident pour ne pas tomber avant de se retrouver. A la rencontre des étudiants, des passants ou des curieux, cette petite mécanique bien rôdée vient questionner l’humanité à son aube.

whales
Lauréates du concours chorégraphique de Place en mouvement, les deux artistes du collectif La Pieuvre pensent l’espace public comme le terrain de jeu idéal pour nous transporter dans le ventre de la baleine. Et nous, grands enfants, on y plonge la tête en avant.

La mécanique des ombres
lun 12 nov 13h
campus de Bobigny
mer 14 nov 13h
campus de Villetaneuse

Whales
mer 14 nov 16h
MPT Y.Gagarine
La Courneuve

La mécanique des ombres

chorégraphie et interprétation Sylvain Bouilllet, Mathieu Desseigne et Lucien Reynès
création sonore Thomas Barlatier
costumes Natacha Costechareire

Whales

Collectif La Pieuvre
création et interprétation Véronique Lemonnier et Rebecca Journo

Illustration

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des gens qui dansent

petite histoire des quantités négligeables Pièce à danser pour cinq hommes : deux danseurs et trois acrobates auxquels on aurait abandonné un dictaphone et un micro, pour qu’ils portent la langue exclamative de l’acrobatie le verbe haut sur le devant de la scène. Il y est question de désir de communauté et d’envie d’être seul, de chair et de sueur comme composantes à la condition de l’acrobate. Le chorégraphe et interprète fidèle d’Alain Platel, Mathieu Desseigne-Ravel a choisi la danse et l’acrobatie pour opposer le poids du corps et la légèreté des mots à la gravité des choses. Avec cette création, il met en corps ses idées de résistance et en jeu les mots pour y parvenir.

sam 26 jan 19h

à partir de 10 ans
durée 1h

Naïf Production
à l’initiative du projet Mathieu Desseigne-Ravel
accompagnateurs du projet Sylvain Bouillet et Lucien Reynès
création et interprètes Lucien Reynes, Andres Labarca, Nacim Battou, Clotaire Fouchereau et Julien Gros
collaboration artistique Michel Schweizer

En mouvement#1, sportives et sportifs de haut niveau ont participé à des ateliers avec les artistes de Naïf production. Amateurs de crossfits, de tir à l’arc, de boxe et de football américain se jouent ici de l’usage des corps entre cirque, danse et sport.

Illustration

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place en mouvement

electro & break time Place en mouvement est une après-midi en plein air dédiée au mouvement sans interruption et sous toutes ses formes. Artistes professionnels ou amateurs, emparez-vous de la place et explorez seul ou à plusieurs le mouvement chorégraphié et partagé. Ce rendez-vous imaginé pour le pavé de la place de la Fraternité par le chorégraphe Saïdo Lehlouh, scénographié par le designer et plasticien de l'espace public Malte Martin et avec la complicité du jongleur et performeur Johan Swartvagher, met en mouvement le quartier et ses habitants.

sam 25 mai 16h
date sous réserve de modification

gratuit

coordination artistique Saïdo Lehlouh

Illustration

Théâtre

  • fellag

    Illustration: fellag + infos

    mer 17 oct
    20h30

    bled runner

  • cendrillon

    compagnie Le Temps est Incertain
    mais on joue quand même !
    Illustration: cendrillon + infos

    ven 14 10h + 14h30
    & sam 15 déc 19h

    conte sur tréteaux

  • noire

    collectif F71
    Illustration: noire + infos

    ven 15 fév
    14h30 + 20h30

    théâtre à grands coups de fusain

  • longueur d’ondes

    compagnie Troissixtrente
    Illustration: longueur d'ondes + infos

    ven 5 avril

    théâtre on the air

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fellag

bled runner Un pied sur chaque rive de la Méditerranée, Fellag cultive le rire à partir des blessures de son histoire tissée entre la France et l’Algérie, entre le bled et l’autre pays. Puisant dans les meilleurs moments de ces précédents spectacles – Tous les Algériens sont des mécaniciens, Petits chocs des civilisations, etc. - il raconte les années noires algériennes avec le sens de la formule et humour au poing. En djellaba et chechia, il campe le rire comme acte de résistance et nous fait partager son histoire avec une tendresse jubilatoire.

mer 17 oct 20h30

dès 12 ans
1h30

production Arts & Spectacles Production
de et avec Fellag
mise en scène Marianne Épin

Illustration : bal-lab

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cendrillon

conte sur tréteaux Sandra aka Cendrillon s’est fait la promesse de penser continuellement à sa mère pour empêcher que celle-ci ne meure vraiment, tout du moins dans son esprit. Son père, lui, entend bien se remarier pour pousser son chagrin dans l’oubli. Tape à l’œil, flanquée de la nouvelle épouse et de deux sœurs insupportables, la belle-famille qui débarque pense plus aux portables derniers cris, aux ongles vernis et au bal du samedi soir qu’à accompagner une enfant dans son deuil. A partir du texte de Joël Pommerat, cette réinvention déjantée du conte de Cendrillon interroge les failles de la famille moderne, comme l’occultation de la mort et la difficulté de communiquer. Un spectacle qui dégomme les monstres à coup de mise en scène enlevée.

ven 14 10h & 14h30
sam 15 déc 19h

durée 1h20
à partir de 9 ans

production Compagnie Le Temps est Incertain mais on joue quand même !
de Joël Pommerat
mise en scène Camille de La Guillonnière
interprètes Chloé Chazé, Frédéric Lapinsonnière, Aude Pons, Lise Quet, Mathieu Ricard et Clément Séjourné

Illustration : bal-lab

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noire

théâtre à grands coups de fusain Montgomery, Alabama, 1955, Claudette Goldwin, adolescente noire de 15 ans, choisit de ne pas céder sa place dans le bus à un homme blanc, dans le Sud ségrégationniste. Ouvrant la voie à Rosa Parks et Martin Luther King, cette jeune battante va faire appel à ses droits et tenter de faire valoir l’égalité entre Noir et Blanc. Le dessin en direct de Charlotte Mely mêlé aux images d’archives irriguent le spectacle des deux mêmes couleurs. L’époustouflante comédienne et chanteuse Sophie Richelieu interprète toutes les personnes de cette histoire méconnue, rehaussant ainsi les traits sombres de la grande Histoire.

ven 15 fév 14h30 & 20h30

durée 1h20
à partir de 14 ans

Collectif F71
texte Tania de Montaigne
adaptation Lucie Nicolas et Charlotte Melly
mise en scène Lucie Nicolas
scénographie Charlotte Melly
collaboration artistique Collectif F71
avec Sophie Richelieu (jeu), Charlotte Melly (dessin en direct)

Illustration : bal-lab

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longueur d'ondes

théâtre on the air Plongée en apnée dans un studio d’enregistrement, vous revivez la naissance d’une des premières radios libres qui a commencé à émettre au coeur du bassin sidérurgique de Longwy en Lorraine en mars 1979. D’abord impulsé par la fougue syndicale de la CGT, cette radio est devenue votre radio, celle d’une parole libre et libérée, la voix des femmes, des émigrés, fer de lance d’une certaine idée de la démocratie. Un kamishibaï, castelet géant illustré est manipulé par deux comédien.nes qui nous narrent, par effeuillage, les étapes épiques de cette radio, qui nous rapprochent de l’expérience radiophonique récente de Nuit debout.

ven 5 avril 14h30 & 20h30
à Houdremont

jeu 4 avril 10h & 14h30
au Lycée Jacques Brel de la Courneuve

durée 1h20
à partir de 14 ans

Compagnie Troissixtrente
mise en scène Bérangère Vantusso
mise en images Paul Cox
interprètes Hugues De La Salle et Marie-France Roland

Illustration : bal-lab

musique

  • trans kabar

    Illustration: Trans Kabar + infos

    ven 9 nov 20h30

    rythmes insulaires

  • le bal de l'Afrique enchantée

    Illustration: le bal de l'Afrique enchantée + infos

    ven 7 déc 20h30

    musiques à transpirer

  • bachar mar-khalifé

    Illustration: Bachar Mar-Khalifé + infos

    sam 9 fév 20h30

    transe nubienne

  • papanosh, nathanson & maddox

    Illustration: Papanosh, Nathanson et Maddox + infos

    sam 30 mars 20h30

    home brooklyn spirit

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Trans Kabar

rythmes insulaires Trans Kabar, groupe de rock maloya, travaille sur une lecture électrique des rites mystiques de l’île de la Réunion pour élaborer une musique de « trans maloya ». Ils s’inspirent du Servis Kabaré, cérémonie festive issue des rituels des esclaves faîte pour communier avec les ancêtres par la musique, les chants et les danses. Souvent rejeté, interdit, presque oublié, ce rite a survécu dans la clandestinité. Trans Kabar le remet au goût du jour.

ven 9 nov 20h30

voix, kayamb Jean-Didier Hoareau
guitare Stéphane Hoareau
contrebasse Théo Girard
batterie Ianik Tallet

Festival Villes des Musiques du Monde

Illustration : Trans kabar

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le bal de l’Afrique enchantée

musiques à transpirer Après un vif succès sur les ondes, le bal orchestré par Soro Solo, infatigable ambianceur ivoirien, et Vladimir Cagnolari, tombé très tôt dans la marmite de l’Afrique, campe enfin à la Courneuve pour une nuit de rythmes survoltés entraînés par les onze Mercenaires de l’Ambiance. Highlife ghanéen, rumba congolaise, afrobeat nigérian, cette soirée soignera les corps et les esprits par les morceaux musicaux emblématiques d’une Afrique d’hier et d’aujourd’hui.

ven 7 déc 20h30

présenté par Vladimir Cagnolari, Soro Solo et Hortense Volle
direction artistique et saxophone Christophe Cagnolari
basse Bisou Bass
trompette Quentin Ghomari
chant Ballou Canta
percussions William Monkama
trombone et chant Michel Pinheiro
batterie Christian Templet
guitare Florian de Junnemann, Abdoulaye Traore
claviers Philippe Monange

Festival Africolor

Illustration : le bal de l'Afrique enchantée

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bachar mar-khalifé

 

transe nubienne C’est souvent dans la discothèque de ses parents qu’on déniche des perles musicales. Bachar Mar Khalifé est tombé sur l’album Escalay :the Water Wheel paru en 1971 du musicien Hamza El Din en fouillant dans celle de son père, Marcel Khalifé. Artiste égyptien et orfèvre de l’oud, Hamza el Din est une figure qui a également compté pour des artistes comme Bob Dylan ou Joan Baez. Bachar Mar Khalifé se plonge dans cette musique mystique pour créer des sonorités electro et traditionnelles mêlant sa voix poignante, son jeu unique au piano et au saz éléctrique, sorte de luth hypnotique.

sam 9 fév 20h30

piano, synthé, voix Bachar Mar-Khalifé
basse + moog Aleksander Anguelov
batterie Dogan Poyraz
saz electrique Priam « Desmond » Bosano

Illustration : Bachar Mar-Khalifé

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papanosh, nathanson & maddox

home brooklyn spirit Le quintet normand Papanosh s’associe au saxophoniste et poète Roy Nathanson, figure essentielle de la scène downtown de Brooklyn et au beatboxer de Cincinnatti Napoleon Maddox. A l’heure où l’actualité est bouleversée chaque jour par les crises migratoires internationales, où une partie du monde tend à se replier sur son « chez-soi », où une autre se retrouve au contraire à la recherche d’un « refuge », les artistes interrogent la notion de chez soi. Suite à une série d’ateliers menés à La Courneuve, Papanosh, Roy Nathanson et Napoleon Maddox transfigurent la scène accueillant textes chantés, pièces instrumentales et collages sonores, pour une traversée musicale vibrante de ce sujet brûlant.

sam 30 mars 20h30

saxophone, voix Roy Nathanson
voix Napoleon Maddox
trompette Quentin Ghomari
saxophones Raphaël Quenehen
accordéon, piano, orgue Sébastien Palis
contrebasse Thibault Cellier
batterie Jérémie Piazza

Festival Banlieues Bleues
En mouvement#4

Illustration : Papanosh, Nathanson & Maddox

Jeune public

  • a2pas2laporte

    compagnie Label brut
    Illustration: a2pas de laporte + infos

    mer 21 14h30 &
    jeu 22 nov 10h + 14h30

    passage à l’acte

  • 3ach

    zonzo compagnie
    Illustration: 3ach + infos

    mer 20 & jeu 21 fév
    10h + 14h30

    prélude à jouer

  • home

    compagnie Black Sheep
    Illustration: Home + infos

    mer 13 14h30 &
    jeu 14 mars 10h + 14h30

    danse à construire

  • cactus

    compagnie AMK
    Illustration: Cactus + infos

    jeu 16 & ven 17 mai
    10h & 14h30

    théâtre (é)denté

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a2pas2laporte

passage à l’acte Face à une porte fermée, qui n’a pas déjà imaginé le monstre qui pouvait bien en surgir? Après Mooooooooonstres et ses angoisses nocturnes, Laurent Fraunié s’empare d’une nouvelle peur : celle de l’inconnu, de celle qui provoque le grand frisson et le rire en saccade. Entouré d’un règne d’objets et de marionnettes fantaisistes, il n’aura de cesse de négocier sec avec ses peurs et son adrénaline pour franchir le cap.

mer 21 14h30
jeu 22 nov 10h & 14h30

dès 6 ans
55 minutes

Compagnie Label brut
conception et interprétation Laurent Fraunié
scénographie Grégoire Faucheux

Illustration : a2pasdelaporte<

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3ach

prélude à jouer Poignets souples, archets aux aguets et partitions sous les yeux, les deux violonistes vous invitent dans l’univers de l’homme aux mille œuvres, Johann Sebastian Bach. En images, c’est un monde de Peter Pan où les enfants donnent le la qui se déploie tout en chœur et en harmonie. Fugues en la mineur, prélude en do majeur, mélodie staccato, allegretto, l’univers classique du grand maître n’aura plus de secret pour vous.

mer 20, jeu 21 fév 10h & 14h30

dès 6 ans
durée 50mn

zonzo compagnie
violonistes Cynthia Freivogel, Ryuko Reid
images Brent Simons, Joshua Tassin

Illustration : 3ach

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home

danse à construire Qu’est-ce que c’est un « chez soi » lorsqu’on n’a pas de maison ? Avec Blondy Kisoka, poppeur, breakeur itinérant qui aime danser dans la rue, proche des passants, le chorégraphe Saïdo Lehlouh interroge la définition de la maison. Tantôt sur son dos, tantôt dans sa tête, la maison est ce bagage qu’on se construit petit à petit pour se sentir chez soi partout. Un spectacle à voir comme à la maison.

mer 13 14h30
jeu 14 mars 10h & 14h30

dès 6 ans
durée 40mn

chorégraphes saïdo lehlouh & johanna faye
interprète blondy kisoka

Avec le centquatre – paris, festival séquence danse

Illustration : Home

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cactus

théâtre (é)denté Petite Louve est née d’une fleur de cactus. Dans un monde où les mots sont parfois des épines, Petite Louve va devoir apprendre à construire sa carapace pour pouvoir se défendre. Cactus d’air, chuchotements d’enfants, broderies et miroir déformant vont truffer le chemin de Petite Louve vers l’apprentissage des limites. Savoir où et quand les poser. Après la magie de L’île aux vers de terre et Paradéïsos, la compagnie AMK propose une immersion poétique à la scénographie subjuguant et emmène le plus jeune âge à se confronter à une question capitale : comment savoir et à quel moment montrer les dents ?

jeu 16 & ven 17 mai
10h & 14h30

à partir de 2 ans
durée 40mn

Compagnie AMK
texte Carl Norac
conception, scénographie, performance Cécile Fraysse
composition musicale Boris Kohlmayer – alias Lauter
création sonore Madame Miniature

Illustration : Home

Agenda

Octobre

sam 6 dès 18h30
Nuit ouverte
Halka
Nuagemot
gratuit

ven 12 10h & 14h30
Objets à Gravité Modifiée

sam 13 Jour de jongle
17h30 Objets à Gravité Modifiée 19h As heavy as it goes

mer 17 20h30
Bled runner

Novembre

ven 9 20h30
Trans Kabar

lun 12, mer 14 13h
La mécanique des ombresgratuit

mer 14 Instantanés dansésgratuit

sam 1719h Ring

mer 2114h30 jeu 2210h & 14h30 A2pas2laporte

ven 3020h30 Spring

Décembre

ven 720h30 Le bal de l'Afrique enchantée

ven 1410h & 14h30 sam 1519h Cendrillon

Janvier

dim 2016h lun 2110h Valhalla

sam 2619h Des gens qui dansent

jeu 3110h & 14h30 Monsieur O

Février

sam 920h30 Bachar Mar-Khalifé

ven 1514h30 & 20h30 Noire

Mars

mer 1314h30 jeu 1410h & 14h30 Home

sam 2319h Les falaisiens

sam 3020h30 Papanosh, Nathanson & Maddox

Avril

ven 514h30 & 20h30 Longueur d'ondes

ven 12, sam 13, dim 14 Festival Rencontre des Jonglages

Mai

jeu 16, ven 1710h & 14h30 Cactus

sam 2516h Place en mouvement

Pass funambule

Le Pass funambule à 20€ vous permet de prendre de la hauteur !
Jusqu’au 6 octobre vous pouvez réserver votre pass avec :
Bled Runner de Fellag + 1 spectacle au choix + tous les spectacles de la saison au demi-tarif

Pass valable dans la limite des places disponibles.

Le Pass Sortir en famille vous donne accès à tous les spectacles Houdremont, au théâtre et hors les murs.

Le bar est ouvert une heure avant le début des spectacles et propose une cuisine du monde faite maison.

Infos pratiques

Réservation et Tarifs

S'informer et réserver
Par téléphone : 01 49 92 61 61
Par mail : billetterie-houdremont@ville-la-courneuve.fr en indiquant le spectacle souhaité,
le jour et le nombre de places désirées. 
La billetterie en ligne est toujours ouverte jusqu’à pas d’heure!
Réserver vos places sur www.houdremont-la-courneuve.info

Les tarifs
Un spectacle
12 € tarif plein 
10 € tarif courneuvien 
6 € tarif réduit*
3 € tarif associations et scolaires

Pensez à prendre votre pass funambule, offre valable jusqu’au 6 octobre minuit.

*pour les personnes privées d'emploi, et les bénéficiaires du RSA, familles nombreuses, étudiants,
moins de 18 ans, titulaires de la carte vermeil, handicapés, groupe de plus de 10 personnes.

Infos pratiques

Accès aux lieux

Venir à Houdremont et la Maison des Jonglages

11 avenue du Général Leclerc – 93120 LA COURNEUVE

• RER B : arrêt La Courneuve-Aubervilliers (10 mn de Gare du Nord), puis 5 minutes à pied.
• Métro ligne 7 : arrêt La Courneuve 8-Mai-1945, puis tramway T1 direction Saint-Denis arrêt Six-Routes, puis 5 minutes à pied.
• En voiture et 2 roues - 10 min à partir du rond-point de la Porte de La Villette : avenue Jean Jaurès, à gauche avenue de la République, second carrefour à droite boulevard Anatole France puis avenue Pasteur, après le pont du RER à gauche rue Saint-Just, puis à gauche avenue du Général Leclerc. Parking surveillé à proximité.

Houdremont

souffle de saison

Place en mouvement a donné le pouls de la saison à venir. C’est en partant à nouveau de cette place publique et fraternelle de La Courneuve que, d’octobre à mai, artistes et habitants feront vibrer la poésie spectaculaire du vivant.
C’est ce souffle que nous célèbrerons la nuit du 6 octobre au pied du mail de Fontenay avec le Groupe Acrobatique de Tanger, Malte Martin et le collectif Orbe, pour qu’il traverse toute la saison. Jonglage sans limite sous la yourte des frères Kazamaroffs, avec la compagnie belge Circus Katoen et les so british Gandini, avant une Rencontre des Jonglages dans toute l’Île-de-France. Puissance de la danse originelle et de l’acrobatie de combat de Naïf production et de la compagnie Kiaï, ou du cirque total de Baro d’evel. Résistance impérieuse racontée entre théâtre et arts visuels par les metteuses en scène Lucie Nicolas et Bérangère Vantusso. Transcendance des rituels revisités par le maloya électrique de Trans Kabar ou les transes nubiennes de Bachar Mar Khalife. Nourri de cette énergie déployée par des artistes profondément reliés au monde, à l’image de créations faites d’empathie, de partage et d’intelligence collective, Houdremont entend être le lieu de toutes les façons de réinventer nos places.
C’est l’objet même des créations in situ qui verront le jour au mois de mars à l’image de ceux qui les inventeront : nous vous espérons nombreux à rejoindre la tribu imaginaire des Falaisiens et répondre à l’appel du poète Roy Nathanson pour rêver ensemble d’une maison commune, par-delà les frontières.

Armelle Vernier, directrice d’Houdremont et l’équipe de la scène conventionnée

Houdremont

Le projet

Une scène conventionnée à deux têtes chercheuses

Endroit sensible de création pour les arts du mouvement, Houdremont, Scène conventionnée – La Courneuve est implantée au cœur du quartier des 4000. Cirque, jonglage, danse, théâtre et musique s’y révèlent sous toutes leurs formes, in situ, hors des sentiers battus et en chapiteau. Scène conventionnée Jonglage(s) depuis 2015, Houdremont et la Maison des Jonglages dessinent ensemble une cartographie artistique étoffée pour offrir au public une saison de spectacles vivants et un panorama de la création jonglée, aux artistes un soutien à la création et des résidences, et à tous des projets d’actions artistiques sur mesure.

En partenariat

Houdremont est un théâtre de ville qui relève du service Arts, culture et territoire de La Courneuve. La Maison des Jonglages est une association dédiée au soutien et à la diffusion de la création jonglée soutenue pour son projet par la Ville de La Courneuve. Les deux structures portent ensemble la Scène conventionnée Jonglage(s) et sont soutenues par le Ministère de la Culture et de la Communication – Direction régionale des Affaires culturelles d’Ile-de- France, la région Ile-de- France, le Conseil Départemental de Seine-Saint-Denis et le Commissariat Général à l’Egalité des Territoires.
Elles travaillent en collaboration avec les différentes entités du service Arts, culture et territoire : le cinéma l’Étoile, l’unité développement culturel et patrimonialainsi que le Conservatoire à Rayonnement Régional (CRR 93). Chaque projet est pensé avec l’ensemble des acteurs de La Courneuve avec leurs publics et bénéficiaires : les services municipaux Vie associative et Démocratie Participative, Jeunesse, Enfance, Sports, et les structures municipales comme les Maisons pour tous Cesaria Evora et Youri Gagarine, la Maison de la Citoyenneté, les Espaces jeunesses, les centres de loisirs, la Maison Marcel Paul, les établissements scolaires, les associations d’expression de la langue française, sportives et de loisirs ou de la petite enfance, l’Ehpad Jean Viollet, les Compagnons bâtisseurs et les entreprises de La Courneuve ; les médiathèques de Plaine commune et le Pôle sup’93.
Des partenariats forts et annuels se construisent avec les structures, festivals, réseaux culturels : la MC93, les festivals Villes des Musiques du Monde, Africolor, 1.9.3 soleil !, Banlieues Bleues, l’Académie Fratellini, le 104 - Paris, Territoires de cirque, Circus Next, le Groupe des 20, le Groupe Geste(s) et Circostrada.

Houdremont

Les équipes

Houdremont
Programmation artistique : Armelle Vernier
Direction adjointe : Pauline Gacon
Responsable d’actions auprès des publics : Minnie Benoliel
Chargée des relations avec le public  et de l’accueil des artistes : Virginie Menguy
Chargée d’actions auprès des publics et de communication : Fanny Duwez
Attaché aux relations avec le public et à la communication : Rachel Basque
Responsable administration et billetterie : Nathalie Clérault
Assistante administration et accueil : en cours
Responsable technique : Bernard Fellous
Accueil : José Encinas, Luce Hongois et Jean-Claude Thomas
Et tous les artistes, techniciens et stagiaires qui nous accompagnent au fil de la saison.

Contact : prenom.nom@ville-la-courneuve.fr

Maison des Jonglages
Direction et programmation artistique : Thomas Renaud
Administration : Damien Coffin
Communication et résidences: Léa Calu
Coordination festival et actions artistiques : Amélie Coquerelle
Intervenant pédagogique : Hervé Paugam

Contact : prenom@maisondesjonglages.fr

Attaché de presse Elektronlibre Olivier Saksik assisté par Delphine Menjaud – Podorovski et Karine Joyeux

Artistes associés

Malte Martin
Artiste graphiste, plasticien et designer de l’espace public, Malte Martin est auteur du monde graphique d’Houdremont et de la Maison des Jonglages. Depuis 2015, de Totem(s) à Paysage modulaire, ses oeuvres écrivent l’imaginaire de La Courneuve, du théâtre à la ville. En 2018, il invente Nuagemot, une épopée linguistique en deux étapes : Les mots voyageurs, un voyage tout en lettres et en graphies, qui raconte ces mots venus d’ailleurs ayant sculptés la langue française et Le souffle de la langue, un rendez-vous poétique et lumineux grand format au coeur de La Courneuve magnifiant l’intimité des langues pour la Nuit Blanche.

Johan Swartvagher
Johan Swartvagher est complice de longue date de la Maison des Jonglages, metteur en scène des créations collectives de la Rencontre des Jonglages, auteur et interprète des pièces jonglées du collectif Martine à la Plage et Protocole. De 2016 à 2018, il est en résidence pour Monument en partage avec le collectif Protocole, Double M Ateliers et Hélène Motteau au quartier des 4 routes de La Courneuve. En 2019, il donne le ton de la 12e édition de la Rencontre des jonglages, participe à Place en mouvement ! et signe sa création 2019 : La Réconciliation.

Malte Martin et Johan Swartvagher sont artistes associés depuis la saison 17/18 et pour la saison 18/19.

En résidence

Accompagner les artistes, les emmener à la rencontre d’un territoire, leur offrir les espaces et les moyens de développer leur recherche ou d’inventer leur spectacle, telle est la démarche de la scène conventionnée pour continuer à écrire ensemble une histoire artistique durable.

Houdremont accompagne les créations cirque, danse, arts visuels et espace public de :
Compagnie Baro d’evel
Les falaisiens
Compagnie
Naïf production
Des gens qui dansent
Malte Martin
Nuagemot
Collectif Double M
Des brutes et des coffrages
Compagnie
Mon Grand l’Ombre
Muerto o vivo

La Maison des Jonglages défend les créations jonglées de :
Compagnie EAEO
How to welcome the Aliens
Compagnie Defracto
Yokai
Collectif Martine à la Plage
La Réconciliation
Wes Peden
Zebra
Thomas Dequidt
IWandé
Thomas Guérineau
Impact, lumière et continuité

En studio

La Maison des Jonglages accueille à Houdremont chaque année environ 50 compagnies de jonglages ayant un projet de création. Un studio mis à disposition uniquement pour la pratique des arts du jonglage permet de proposer un véritable soutien à la création, une mise en réseau et un accompagnement personnalisé.

Jeudis Jonglés
Les jeudis jonglés sont des rendez-vous conviviaux, gratuits et en soirée mêlant artistes, habitants et professionnels. Une dizaine de rendez-vous est ainsi proposée au fil de la saison, pour permettre au public de rencontrer des artistes, de découvrir le processus de création, et aux artistes accueillis en résidence de tester tout ou une partie de leur travail en condition réelle.

Venir en studio ?
Vous êtes une compagnie de jonglages / manipulation d’objets et vous souhaitez bénéficier d’un studio et du soutien de la Maison des Jonglages ? Le studio dispose d’un espace de 7 x 6 mètres avec 5 mètres de hauteur de plafond avec un tapis de danse au sol. Les compagnies doivent être autonomes techniquement. En dehors de ce studio, un entraînement libre et en autonomie est ouvert dans le hall.

Pour demander une résidence, merci d’envoyer votre demande avec un dossier de création à residence@maisondesjonglages.fr


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Publics en action

Créations partagées

Quand les spectacles se construisent avec vous.

Instantanés
Hors des sentiers battus, des artistes sont programmés tout au long de la saison hors les murs d’Houdremont : instantanés dansés dans les structures partenaires, escapades de la compagnie Baro d’evel, morceaux de théâtre avec la compagnie Troissixtrente au sein des lycées de Seine-Saint-Denis d’épopées de cirque à Pantin et jonglage avec Sylvain Julien en cours de récré.

En Mouvement !
Proposés par les artistes et les équipes, ces rendezvous sont le fruit des ateliers de création, programmés en amont des spectacles. Amateurs passionnés et professionnels chevronnés, font entrer en résonance leurs pratiques pour inventer avec les artistes de la saison : Malte Martin, Mathieu Desseigne-Ravel, Lucien Reynes, Clotaire Fourchereau, Julien Gros, Nacim Battou, Camille Decourtye, Blaï Mateu Trias etc.

  • sam 6 oct En mouvement#1
  • sam 26 jan En mouvement#2
  • sam 23 mars En mouvement#3
  • sam 30 mars En mouvement#4
  • sam 25 mai Place en mouvement !

Les concert’O dej
Le rendez-vous mélomane et gourmand, offert un mardi par mois à 12h30 par les élèves du CRR 93. Cuisine haïtienne faite maison sur place. avec le CRR – 93, Conservatoire d’Aubervilliers – La Courneuve

La Fabrique Les falaisiens
Venez la jouer collectif, en rythme et en corps avec la compagnie Baro d’evel et sa tribu imaginaire née du spectacle Bestias.
À partir de l’univers plastique, chorégraphique et sonore de la compagnie, chaque participant est convié à partager la matière travaillée par les artistes.
12 › 17 nov 2018
4 › 9 février 2019

Publics en action

Ateliers

Ces stages en week-end, soirée, ouverts à toutes les pratiques amateurs, vous permettent d’aiguiser votre regard de spectateur, de découvrir une nouvelle forme de pratique artistique et de participer aux créations partagées « En mouvement ».

ateliers Nuagemot

artisanat digital Réalité augmentée ? Application surréaliste sur mobile ? Ou Jeu vidéo 3D ? Qui n’a pas rêvé un jour de perçer les secrets du numérique ? En amont de Nuagemot, performance visuelle grand format pour la nuit ouverte d’Houdremont, Malte Martin et le collectif ORBE vous invitent à explorer la création numérique sous toutes ses formes afin de donner forme au souffle de la langue. Deux ateliers vous sont proposés :

du son plein les yeux
atelier découverte du numérique
tout public - gratuit
Rassemblant des game-designers, ingénieurs et artistes, le collectif ORBE invite à déjouer les mystères du numérique et à rendre bien réel la virtualité qui nous entoure. A partir de supports mobiles, tablettes ou smartphones, vous serez aux manettes de l’image et du son. Après quelques ateliers, vous pourrez devenir habitants testeurs et performeurs de Nuagemot le samedi 6 octobre, une création numérique grand format au cœur des 4000 SUD.
de 16h à 18h - Place de la Fraternité
mer 5 sept/mer 12 sept/mer 19 sept/mer 26 sept/mer 3 oct
& jeu 8 sept de 14h à 17h
pour le Forum des associations

atelier des codeurs
expérience de création numérique
ados/adultes – gratuit
Le collectif ORBE et Malte Martin vous embarquent dans un atelier de découverte de la créativité numérique avec la complicité des équipes de la médiathèque Aimé Césaire. Des ateliers de deux heures pour décoder les langages de la programmation numérique en quelques clics. Cette initiation au code vous permettra de découvrir les coulisses de la création grand format Nuagemot.
mar 11 sept/mar 18 sept/mar 25 sept/mar 2 oct
médiathèque Aimé Césaire
de 17h à 19h

atelier sport de cirque

Les artistes de Naïf production invitent à un aller-retour entre l’entraînement de la salle de sport, du ring et du dojo et le plateau de danse ou la piste de cirque. Sportifs de tout champ, danseurs, danseuses et circassiens, cette fabrique de rencontres est faite pour vous.
ven 26 et sam 27 oct
28 nov › 1er déc
23 › 25 jan
de 19h à 21h

En mouvement#2
sam 26 jan 19h

atelier de hip hop

Avec les artistes du collectif du CCN de Rennes et de Bretagne. Pendant les vacances scolaires, d’octobre 2018 à mai 2019, participez à un stage de danse urbaine et découvrez les secrets de la création d’un spectacle de l’apprentissage d’un vocabulaire technique à l’écriture chorégraphique.
vacances scolaires
à partir de 8 ans
Place en mouvement
sam 25 mai 16h

atelier de scénographie

Bricole ton festival. À partir de janvier 2019, venez concevoir et réaliser des décors et installations lors d’ateliers gratuits et ouverts chaque semaine.
Festival Rencontre des Jonglages
ven 13, sam 14 et dim 15 avril

la fabrik des mini-jongleurs

Ateliers d’initiation aux jonglages, fabrications et manipulations d’objets insolites et variés, rencontre avec des artistes en résidence : une immersion hebdomadaire dans la création jonglée emmenée par notre intervenant jongleur maison.
enfants dès 6 ans
les mercredis 16h30 › 18h

week-end jongle !

La Maison des Jonglages propose à toute personne désirant s’initier au jonglage trois stages de deux jours sur les week-ends. Ces temps de formation permettent aux débutants ou amateurs de développer leur apprentissage technique du jonglage, tout en mêlant la danse, le théâtre d’objet et le jeu d’acteur.
à partir de 13 ans
26 › 28 oct : stage #1
16 › 17 mars : stage #2
à l'Académie Fratellini
18 › 19 mai : stage #3
en partenariat avec l’Académie Fratellini

vacances (re)créatives

Des parcours « Cirque et jonglage » sont proposés pour les jeunes à partir de 12 ans pendant les vacances scolaires afin de développer une pratique avec des artistes professionnels invités. Football freestyle, hula-hoop ou passing de balles, le jonglage sera malaxé, mixé et franchement revisité !
ados à partir de 12 ans
vacances scolaires

ateliers parents-enfants

Des ateliers pensés comme un moment de complicité intime, accompagné par un intervenant pédagogique. Axés sur la motricité fine, des exercices spécifiques pour les enfants sont montrés aux adultes, dans un esprit de transmission, afinde soutenir une parentalité épanouie.
à partir de 3 ans
vacances scolaires

projets sur mesure

Enseignant, étudiant, relais ou responsable de groupe, les équipes des publics sont à votre disposition pour construire avec vous un itinéraire de spectateurs : choix des spectacles, répétitions ouvertes, rencontres avec les artistes, sensibilisationsur les spectacles, ressources pédagogiques, visite des coulisses et accueil personnalisé lors de vos venues.

Pour toute question ou demande d’inscription, contactez les équipes des publics :

Houdremont
Minnie Benoliel — 01 49 92 61 61
minnie.benoliel@ville-la-courneuve.fr

La Maison des Jonglages
Léa Calu — 01 49 92 61 23
info@maisondesjonglages.fr

Publics en action

formations

formations amateurs

Houdremont construit des formations sur mesure avec des artistes et des acteurs d'expériences à destination des responsables de structures, enseignants, de tout champ ou étudiants. Cette saison, le chorégraphe Mathieu Desseigne- Ravel, la metteuse en scène Lucie Nicolas partagent leur écriture de création.

Mathieu Desseigne-Ravel
Sportif,sportive, coach ou entraîneur, le chorégraphe et les artistes de Naïf production vous proposent une journée de formation pour expérimenter les corrélations entre des pratiques chorégraphiques, de cirque et les sports de combats ou collectifs.
jeu 26 oct 14h › 17h.
À destination des structures sportives

Lucie Nicolas – Collectif F71
Une journée où expérimenter la pratique théâtrale se fait en regard de la mise en partage des pratiques culturelles de chacun.
ven 15 fév 9h › 17h
À destination des travailleurs sociaux, futurs professionnels et des animateurs enfance et jeunesse.

Paroles en actes
Houdremont en partenariat avec le rectorat de Créteil, propose un stage au plan acadé-mique de formation Paroles en actes, corps en verbe avec le chorégraphe et artiste de cirque Mathieu Desseigne-Ravel.
jeu 24 jan 9h › 17h
À destination des enseignants de l'académie de Créteil.

Cirque en action(s)
Enjeux, expériences, débats sur l’action artistique et culturelle dans le cirque : cyclede rencontres organisé par le réseau Territoires de cirque afin d’alimenter les dynamiques et réflexions propres à l’action artistique et culturelle.
Manifeste Cirque en action(s)
Printemps 2019
Inscriptions : 01 49 92 61 61
houdremont@ville-la-courneuve.fr

formation pro

La Maison des Jonglages repère les besoins, les qualités et les aspirations des jongleurs et des jonglages. Quatre formations sont proposées en partenariat avec l’Académie Fratellini à destination des jongleurs professionnels et des amateurs avancés en conviant des artistes de renommée internationale à transmettre l’art et la manière : improvisation, recherche corporelle, écriture en espace public.

Sean Gandini
Depuis trois décennies, Sean Gandini grand maître britannique en la matière rassemble tous les éléments du jonglage pour en faire émerger toutes sortes de choses. Il partagera dans ce workshop ses idées et techniques pour amener les participants à décloisonner les genres et les disciplines. En amoureux de la transdisciplinarité, son jonglage rencontrera la danse et le théâtre !
26 › 28 oct

Jérôme Thomas
Jonglage cubique Pratique qui consiste à créer la géographie détaillée de l’espace du corps du jongleur et de son environnement. Jérôme Thomas, figure de proue du jonglage contemporain, proposera d’explorer deux états : jonglé / non jonglé. Une transmission vers la jeune génération des auteurs du jonglage.
19 › 21 déc

Wes Peden
Dieu nommé du jonglage sur la toile depuis plus de dix ans, Wes Peden poursuit ses propres dépassements techniques et partagera ses états de corps et nouveaux jeux de manipulation. Perfomeur tout terrain, les objets à jongler seront aussi divers que le nombre de participants. Challenge jonglistique à prendre ou à laisser !
10 › 12 avril

Johan Swartvagher
Artiste associé à la scène conventionnée, Johan Swartvagher proposera dans une formation longue de poursuivre son exploration de l’écriture jonglée in situ et surtout dans des lieux non dédiés. Sur l’ilôt d’un rond point comme cachés dans des buissons, les participants jongleront jusqu’à l’épuisement. Un laboratoire immersif dans un jonglage intransigeant !
1 › 3 fév
23 › 25 mai

Publics en action

Construire un projet

projets sur mesure

Enseignant, étudiant, relais ou responsable de groupe, l’équipe des publics est à votre disposition pour construire avec vous un itinéraire de spectateur à travers nos propositions : choix des spectacles, répétitions ouvertes, rencontres avec les artistes, sensibilisation sur les spectacles, ressources pédagogiques, visite des coulisses et accueil personnalisé lors de vos venues à Houdremont.
Des interventions artistiques et des dispositifs d’éducation artistique et culturelle peuvent être mis en place dans le cadre de partenariat avec l’équipe des publics.

Pour toute question ou demande d’inscription, contactez les équipes des publics :

Houdremont
Minnie Benoliel
au 01 49 92 61 61
ou à minnie.benoliel@ville-la-courneuve.fr

Maison des jonglages
Camille Le Falhun
au 01 49 92 61 23
ou à camille@maisondesjonglages.fr

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